Les enquêtes d’Enola Holmes – L’affaire Lady Alistair

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L'affaire Lady Alistair, Les enquêtes d'Enola Holmes, Nancy Springer, Sherlock Holmes

Présentation de l’éditeur :

Londres, 1889. Enola Holmes, sœur du célèbre Sherlock, ayant échappé à la vigilance de ses frères, a ouvert sous une fausse identité un cabinet de « Spécialiste en recherches, toutes disparitions ». Son premier client : le Dr. Watson en personne !… qui cherche précisément à retrouver la piste d’Enola, qu’il ne reconnaît pas . Si Enola ne peut aider Watson, elle s’intéresse en revanche à un autre cas qu’il lui mentionne : la disparition de la jeune fille d’un baronnet, Lady Cecily Alistair, une adolescente loin d’être bien comme il faut…

Ah qu’elle est attachante, cette jeune Enola Holmes et qu’elle est astucieuse dans son désir ‘être indépendante. A quatorze ans et demi, elle s’est installée, sous le nom d’Ivy Meshle, comme secrétaire du pseudo Dr Ragostin « Enquêtes en tous genres – Toutes disparitions », et elle a le génie du déguisement pour sortir incognito dans les rues de Londres, que ce soit pour aider (un tant soit peu) les miséreux de l’East End ou pour glaner des informations sur Lady Cecily Alistair, portée disparue depuis plusieurs jours. Et devinez qui lui a apporté cette affaire sur un plateau ? Le Dr Watson en personne, soucieux, lui, de retrouver la jeune Enola Holmes, afin de rasséréner son ami Sherlock Holmes (lequel, trop conscient de son immense intelligence, a dédaigneusement rejeté les parents de Lady Cecily, au motif que cette disparition était trop banale pour lui…)

Enola-Ivy-La soeur des rues va risquer gros et se triturer les méninges pour savoir ce qui est arrivé à la jeune lady (fugue ? enlèvement ?), elle va découvrir les anarchistes et les hypnotiseurs de l’époque, elle va devoir aussi échapper à la vigilance de Sherlock, qui semble avoir percé un de ses secrets. Et cette partie de l’affaire est délicate pour Enola qui porte mieux que jamais son prénom (rappelez-vous, à l’envers, Enola se lit « alone », « seule ») : malgré son immense débrouillardise et son dégoût d’une vie féminine bien rangée, elle aimerait tant pouvoir se confier à une amie, au moins parler à sa mère évaporée dans la nature ou cultiver l’amour et l’admiration qu’elle porte à son cher frère aîné. Mais l’indépendance est décidément plus forte que tout et j’ai hâte de découvrir comment la jeune demoiselle Holmes va résoudre ses aspirations un peu contradictoires. C’est cela qui la rend si touchante.

« En la dessinant, je me mettais mieux en tête qui je devais être à présent.
Quand le besoin de croquer quelqu’un à grands coups de crayons me prenait, c’était comme une démangeaison. J’aurais pu dessiner Ivy Meshle, si je l’avais voulu ; ou ma mère, ou Sherlock, ou Mycroft. Et ces portraits, indulgents u féroces, étaient toujours assez ressemblants, n’en déplaise à ma modestie. Une seule personne m’échappait vraiment : Enola Holmes. Je ne parvenais pas à me camper moi-même sur le papier. Bizarre. Ou peut-être pas. »

« C’était bien moins le froid qui me faisait frémir que le sentiment d’être prise au piège, prise entre deux feux. à cause de mon aîné Sherlock.
Il faut savoir que cet aîné-là, je l’adorais comme un dieu. Sherlock était mon héros. Mon grand rival. Je n’étais pas loin de l’aduler. Mais s’il parvenait à me retrouver, c’en était fait de ma liberté. Adieu, mon indépendance ! »

Nancy SPRINGER, Les enquêtes d’Enola Holmes, tome 2 – L’affaire Lady Alistair, traduit de l’anglais (Etats-Unis) par Rose Marie Vassallo, Nathan poche, 2010 (et Nathan, 2007)

L’Ourse

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Didier Jeunesse, José Ramon Alonso, L'Ourse, Lucia Cobo, printemps

Présentation de l’éditeur :

L’automne recouvre peu à peu la campagne et l’ourse  cherche de quoi manger. Elle se prépare pour le long  hiver. La voilà qui creuse un trou dans la terre  et s’endort. Un jour, la chaleur et la lumière sont  à nouveau là, soufflent sur l’ourse qui se réveille ;  dans son ventre, elle sent que ça remue,  que le printemps est revenu…

Un album écrit par un biologiste espagnol qui raconte  dans un style imagé et épuré le cycle de la vie et de  la nature. 

Les superbes illustrations à l’acrylique de Lucía Cobo  forment un enchaînement de tableaux époustouflants :  la caméra est fixée sur l’animal, nous voici plongés  dans son regard puis son corps emplit peu à peu  l’espace.

C’est un album tout doux, tout simple, touchant.

Des textes très courts qui permettront d’échanger, de raconter. Des images dans lesquelles on a envie de se plonger par la magie des angles de vue de Lucia Cobo : nous sommes au plus près de l’ourse, sur sa fourrure pour attraper les dernières baies de l’été avant la grande hibernation, tout à côté d’elle sous le grand manteau de neige, nous sommes les petits arbres que foulent ses pattes, l’arbrisseau qui naît avec le printemps… L’oeil tendre de l’ourse nous accompagne, nous couve du regard comme une maman bienveillante… Quelques détails, les couleurs qui changent évoquent délicatement le passage des saisons. Et la maternité s’épanouit dans un grand arbre aux feuilles toutes fraîches.

C’est beau, c’est doux, c’est simple. C’est du bonheur à partager.

José Ramon Alonso (textes)et Lucia Cobo (dessins), L’Ourse, Didier Jeunesse, 2017

Un tout tout grand merci à Amélie Naton et aux éditions Didier Jeunesse !

Nous voulons tous le paradis

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1940-1945, Belgique, Collaboration, Els Beerten, La Joie de lire, Nous voulons tous le paradis, Résistance

Quatrième de couverture :

1943 en Flandre. Les Allemands ont besoin de jeunes hommes pour se battre contre les Russes sur le front de l’Est. Ward et son ami Jef aimeraient devenir des héros. Ward décide de partir, mais le père de Jef oblige son fils à rester en Flandre. Il veut protéger sa famille et la tenir à l’écart du conflit. Renée, la soeur de Jef, est amoureuse de Ward et de sa merveilleuse façon de jouer du saxophone. Elle-même joue de la trompette avec son père et son frère dans la fanfare locale dont Ward fait également partie. Lorsque Ward s’en va, les gens du village le considèrent comme un collabo. Son départ signe aussi la fin de son histoire d’amour avec Renée…
Nous voulons tous le paradis est un roman ample et ambitieux, que La Joie de lire a décidé de publier en deux parties. Un roman qui parle sans fard de la Deuxième Guerre mondiale et de tout ce qui l’accompagne : l’horreur du conflit, la résistance, la collaboration, la haine, la méfiance, les règlements de compte.

Ce roman nous a été chaudement recommandé, à la Miss nièce et à moi, par une libraire du Rat conteur qui tenait le stand de La Joie de lire lors de la dernière Foire du livre. « Cela vous plaira à toutes les deux, adulte comme ado. » Argument tentant, d’autant que e roman est sélectionné pour le Prix Farniente, c’est un gage de qualité. Heureusement que j’ai acheté la suite, car je ne savais pas que les deux tomes sont un seul roman…

J’ai tellement d’envies pour ce mois belge que je ne vous présenterai peut-être pas la suite en avril, mais ça viendra très vite… Vous comprendrez aussi très vite le lien avec mes deux premières lectures de cette édition 2017.

Nous sommes en Flandres, dans un petit village du Limbourg dont on sent les habitants tiraillés entre la résistance à l’occupation allemande, la collaboration plus ou moins active ou l’indifférence, le retrait pour sauver sa peau (et celle de sa famille). Cette dernière option est celle choisie par le père de Jef, Renée et Rémi mais il suit quand même les recommandations des résistants, il ne croit en rien aux promesses que font miroiter les Allemands aux Flamands pour attirer les jeunes combattants sur le front de l’Est.

Les héros de ce roman, c’st un trio de jeunes gens, Jef, qui ne sait trop quel sens donner à sa vie, Renée, sa soeur, passionnée de musique (elle a décidé de travailler la trompette, choix peu courant pour une jeune file de l’époque) et Ward, l’ami de Jef, qui tombera vite amoureux de Renée (et c’est réciproque), un saxophoniste très doué. Très vite, on comprend que Jef a commis un acte héroïque pour la Résistance, qui n’est pas encore précisément raconté dans cette première partie mais dont on sent qu’il « encombre » le jeune homme qui refuse d’être honoré pour ce fait. On devine aussi que Ward a fait le choix inverse, au grand dam de ses amis. Renée, Ward et Jef donnent tour à tour leur point de vue sur le événements, sans oublier la voix de Rémi, petit garçon de dix ans à qui personne ne veut rien expliquer mais dont les oreilles et le coeur ressentent bien plus qu’on ne veut le croire.

Ce choix polyphonique et les aller-retour entre les années de guerre et l’après rendent ce roman à la fois complexe, complet et subtil : de nombreux aspects de la Seconde guerre mondiale en Belgique sont évoqués, et particulièrement dans une Flandre qui encore engoncée dans des traditions religieuses prégnantes et dont une certaine frange, représentée par le VNV, voit dans cette guerre l’occasion d’exacerber le nationalisme flamand. (Pour ceux qui ne connaîtraient pas bien l’histoire belge, à l’époque, et pour le dire très rapidement, la Flandre était encore minoritaire sur le plan politique et économique, la situation a commencé à s’inverser après la guerre.)

C’est aussi un roman sur les choix que doivent poser les jeunes gens, comment Jef, Renée et Ward tentent de se construire dans une période troubl(é)e. Rien n’est simple et rien n’est manichéen : Els Beerten montre combien ces choix peuvent être compliqués et influencés par des éléments qui dépassent infiniment ces jeunes. Rémi sera lui aussi amené à grandir plus vite que prévu dans ces circonstances. On sent de la part de l’auteure une grande tendresse pour ses personnages, une belle sensibilité, manifestée aussi par les caractères attachants des parents de Jef, Rémi et Renée.

Ce livre conviendra aux jeunes lecteurs à partir de 15-16 ans, ils demanderont peut-être des explications sur le contexte ou sur certains détails, et bien sûr aux adultes. Il demande un peu d’attention, à cause des changements rapides de personnages et d’années, mais il est passionnant, les pages se tournent toutes seules. J’ai hâte de connaître la suite !

Els BEERTEN, Nous voulons tous le paradis, traduit du néerlandais par Maurice Lomré, La Joie de lire, 2015 (édition originale en 2008)

Belgique : entre collabos et résistants, lecture 3

La Joie de lire fête ses 30 ans cette année.

Elvide et Milon

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Didier Jeunesse, Elodie Coudray, Elvide et Milon, Eric Senabre

Présentation de l’éditeur :

Milon, 13 ans, vit à la cour de la comtesse Marie de France. Pour épouser la belle Elvide, il devra passer trois épreuves : trouver la queue d’un monstre, vaincre le plus grand des chevaliers, et trouver un fabuleux trésor. Mais si Milon n’est encore qu’apprenti chevalier, c’est surtout un garçon très futé…

Des personnages attachants et vifs d’esprit, des scènes de chevalerie et de chasse haletantes, des dialogues d’amour courtois drôles et enlevés : Eric Senabre dépoussière le récit moyenâgeux avec talent. Les tableaux d’Élodie Coudray procurent à l’ensemble douceur et élégance grâce à des papiers gouachés aux ambiances végétales.

Découvrez avec le fameux Ensemble Obsidienne la richesse de la musique médiévale et des orchestrations pour voix solistes, choeurs d’enfants et d’adultes, et instruments d’époque !

Faire découvrir la musique médiévale dans un format jeunesse, il fallait oser et le pari est ma foi réussi.

Sous la plume d’Eric Senabre et le trait d’Elodie Coudray, les éditions Didier Jeunesse revisitent la chevalerie avec beaucoup de fraîcheur : ici, point de grand et noble chevalier lourdement armé et prêtant allégeance à son suzerain, mais plutôt, comme il y en avait beaucoup au Moyen Age, un jeune héros qui appartient à la « classe moyenne » (ces chevaliers « d’extraction plus modeste, servaient de garde rapprochée à leur seigneur et vivaient plutôt chichement » précise l’auteur à la fin du livre.) Par contre, Milon n’est pas dépourvu de noblesse de coeur ni de l’esprit de l’amour courtois, un esprit qu’il manifeste en composant des poèmes pour la jolie Elvide et en accomplissant les trois épreuves qu’elle lui ordonne pour conquérir son coeur.

Cet album ressemble un peu à un conte de fées, avec cette quête, ces épreuves que mène Milon avec beaucoup d’astuce et d’humour et la douceur un peu naïve des illustrations d’Elodie Coudray, qui a travaillé des papiers gouachés pour l’occasion.

Côté CD, c’est Jacques Bonnaffé qui raconte l’histoire d’Evide et Milon et cela m’a bien fait plaisir de retrouver la voix de cet acteur qui se fait rare sur les écrans. C’est l’Ensemble Obsidienne qui assure la partie musicale : on découvre ainsi des pièces polyphoniques, des chansons de Pierre de La Rue par exemple, des compositions pour instruments comme le psaltérion, le tympanon, le rebec et autres cornemuses. Tous ces instruments sont présentés aussi à la fin du livre. Certes, ces musiques sont un peu insolites à nos oreilles plus habituées à de la musique tonale, les sons de certains instruments (comme la cornemuse) peuvent paraître lancinants (ce son-là m’a un peu vrillé les oreilles, je l’avoue) mais les pièces sont assez courtes, variées, et les polyphonies sont particulièrement agréables.

Une belle découverte donc que cet album-CD. Encore une fois, merci aux éditions Didier Jeunesse et à Amélie Naton pour cet envoi !

Eric SENABRE et Elodie COUDRAY, Elvide et Milon – La Musique au Moyen Age, raconté par Jacques Bonnaffé et joué par L’Ensemble Odsidienne, Didier Jeunesse, 2017

 

Roslend, tome 1

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Didier Jeunesse, Londres, Nathalie Somers, Roslend, Winston Churchill

Présentation de l’éditeur :

Londres, 1940.
Sous le feu des bombardements allemands, Lucan, 14 ans, doit faire face à la mort brutale de son grand-père. En touchant le cadran de l’horloge qu’il lui a confiée, le jeune garçon est propulsé dans un univers extraordinaire et également menacé : Roslend. Y aurait-il un lien entre le danger qui pèse sur ce monde et le destin de Londres ? Le temps est plus que jamais compté pour Lucan qui a désormais une mission : gagner la bataille de Roslend pour sauver… rien de moins que l’Empire britannique ! Une aventure historique et fantastique pleine de rebondissements !

Un roman qui se passerait à Londres et dont Winston Churchill serait l’un des personnages, il ne fallait que cela pour m’appâter quand j’ai découvert le programme du premier trimestre 2017 de Didier Jeunesse. Oui mais voilà, il y a bien plus que cela : le contexte historique de la bataille d’Angleterre est certes très bien évoqué, à taille humaine, tant du côté des habitants de Londres qui subissent les bombardements incessants – et parmi eux, Lucan Sondran, un ado de 14 ans, orphelin, qui rêve de devenir pilote à la RAF – que du côté de Sir Winston n’hésitant pas à aller encourager les gens dans les rues et cherchant parfois désespérément des solutions pour tenir face aux attaques incessantes d’Hitler. Mais je m’égare : le personnage principal, c’est bien Lucan, cet ado énergique et un peu rebelle, inséparable de sa soeur de lait, Catriona, qui apprend par hasard que son certificat de naissance est un faux. Il n’aura pas le temps de s’interroger sur ses origines que la mort prématurée de son grand-père va le précipiter dans un autre monde (nommé l’Alter Monde, par opposition – ou complémentarité ? – à l’Ego Monde réaliste). Dans ce monde en miroir (j’adore la couverture de ce point de vue), à la fois si semblable au nôtre par les émotions et les rapports humains mais si différent par la luxuriance de ses paysages urbains et l’énergie joyeuse qui se dégage de ses technologies, Roslend est attaquée par la terre de Nelbri dont le Brac Marquel affronte l’Immuable Xélion ; une cité complètement neutre, Hircuz, vit sous le niveau de la mer, bien loin de la guerre qui déchire les terres d’en haut.

C’est ce mélange d’histoire et de fantastique qui est vraiment prenant, le passage d’un monde à l’autre avec un jeune héros attachant qui doit lutter pour que son monde et l’autre (dont on devine qu’il y est lié) résistent et survivent. « We will never surrender » : cette célèbre phrase de Churchill paraît souvent bien fragile dans les mondes de Nathalie Somers. Il y a beaucoup de rythme dans ce roman, les pages se tournent toutes seules, on a envie de savoir comment vont évoluer les choses dans l’Alter Monde et même si on connaît l’issue de la Bataille d’Angleterre, on vibre avec les Londoniens ordinaires et avec le vieux Bulldog (et même avec George VI !), on observe la complicité entre Lucan et Catriona et… bien évidemment, à la toute dernière ligne, on reste complètement sur sa faim, il faudra attendre septembre pour lire la suite !

Un tout grand merci à Amélie Naton et aux éditions Didier Jeunesse pour cette lecture passionnante !

Nathalie SOMERS, Roslend, tome 1 – La Bataille d’Angleterre, Didier Jeunesse, 2017

Les premières pages du roman ici.

Comme une moitié du roman se passe à Londres et l’autre dans son anagramme, ce sera ma lecture anglaise du mois.

Cheval de guerre

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14-18, Cheval de guerre, Folio junior, Michael Morpurgo

Présentation de l’éditeur :

Été 1914. Dans la ferme de son père, en Angleterre, Albert grandit en compagnie de son cheval, Joey. En France, la petite Émilie joue dans un verger avec ses frères. En Allemagne, Friedrich travaille comme à l’accoutumée dans sa boucherie. Pendant ce temps, d’immenses armées se préparent à s’affronter dans le cauchemar de la guerre…

Grâce à Joey, découvrez une très belle et bouleversante histoire d’humanité, racontée avec simplicité par un grand auteur pour la jeunesse.

Ce livre traînait depuis quelques années dans ma PAL et il me faut avouer que, malgré mon intérêt pour la première guerre mondiale et pour l’auteur Michael Morpurgo, j’avais des réticences à me lancer dans cette lecture (crainte de souffrance animale, sujet rédhibitoire pour moi).

Première surprise, c’est le cheval, Joey, qui est le narrateur et cela m’a aidée à dépasser mes craintes. Evidemment, Michael Morpurgo dote son héros de sentiments humains mais c’est uniquement par son regard d’animal que nous vivons sa jeunesse de pur-sang élevé avec amour par le jeune Albert, son difficile apprentissage de cheval de guerre et les aventures et avatars qu’il vivra au front. Sa vie à la guerre sera marquée par de nombreuses rencontres, tant du côté anglais qu’allemand ou français.

Comme Joey est un animal, inutile d’attendre de lui qu’il situe précisément les batailles auxquelles il participe. L’auteur s’est inspiré de divers épisodes de 14-18 comme les attaques au gaz, les pilonnages intensifs impuissants à détruire les barbelés ennemis, le découragement des soldats en 1917, l’introduction des premiers blindés : il montre ainsi toutes les facettes de cette guerre meurtrière, truffée de sacrifices inutiles., humains et animaux.

Le fait que Joey soit fait prisonnier par les Allemands et occupe un moment une écurie de civils français permet aussi à l’auteur de montrer la guerre sous tous les points de vue. Il fait évidemment comprendre que tous les hommes (et les chevaux) sont égaux devant la boucherie de 14-18, une façon d’exprimer ses idéaux pacifistes. En racontant cette histoire de courage, de profonde humanité, Michael Morpurgo se place du côté de la vie. Une vie où une amitié entre un homme et un cheval est bien plus forte que la mort. Et c’était son premier roman…

J’oubliais : j’étais ravie de retrouver les illustrations si fines de François Place.

Michael MORPURGO, Cheval de guerre, traduit de l’anglais par André Dupuis, Folio Junior, 2008

Impossible de ne pas présenter un livre de ce genre en ce 11 novembre. Et ouf, enfin un livre sorti de ma PAL en ce mois de novembre. Et c’est un roman anglais !

 

Pinocchio

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Didier Jeunesse, Edouard Signolet, Laetitia Le Saux, livre-cd, Pinocchio

Présentation de l’éditeur :

Enfin LA version musicale des (més)aventures de Pinocchio !

Un récit mené tambour battant, d’une grande intensité dramatique, très fidèle à l’œuvre de Collodi, raconté à plusieurs voix, à la manière d’une pièce de théâtre.

Elsa Lepoivre et Elliot Jenicot, deux comédiens de la Comédie-Française, et la soprano Kate Combault, dirigés par Edouard Signolet, jeune metteur en scène des plus talentueux. Le compositeur Laurent Petitgirard, célèbre pour ses musiques de films, réorchestre pour un trio violon, piano, violoncelle, des morceaux classiques (Mozart, Chopin, Vivaldi…), et des chansons contemporaines (Jacques Dutronc, Kurt Weil…), les agrémentant de ses propres morceaux et chansons. Réjouissant !
Laetitia Le Saux campe un Pinocchio malicieux qui aime montrer qu’il n’est pas fait de bois tendre. Avec sa patte géométrique et vintage, elle construit un univers singulier très marquant.

Avec cet envoi inattendu de Didier Jeunesse, il me faut reconnaître que j’ai redécouvert le conte de Pinocchio, ici écrit et mis en scène par Edouard Signolet, jeune metteur en scène, qui a choisi de se rapprocher de la version originale de Carlo Collodi, s’éloignant du petit personnage naïf de Walt Disney.

C’est sans doute la lecture si animée, si colorée d’Elsa Lepoivre et Elliott Jenicot qui m’ont conquise, sur le tapis sonore que constitue la musique de Laurent Petitgirard qui a aussi arrangé pour un trio violon-piano-violoncelle des oeuvres classiques comme la Marche turque de Mozart, le Vol du bourdon de Rimski-Korsakov ou encore le Gibet de Maurice Ravel, pour n’en citer que quelques-uns.

Tout en écoutant ce magnifique enregistrement, je tournais les pages de l’album, illustré par Laetitia Le Saux et je me laissais séduire par son univers peint riche, coloré, très graphique (j’adore les arbres qui ressemblent à des longues sucettes de bois, par exemple). C’est ainsi qu’au fil d’épreuves initiatiques compliquées, Pinocchio le pantin de bois devient un vrai petit garçon doué de coeur et de raison. La fée à la voix cristalline le lui avait promis.

Pinocchio, un conte d’Edouard Signolet d’après Carlo Collodi. Musiques de Laurent Petitgirard, Vivaldi, Mozart, Chopin, Ravel… Raconté par Elsa Lepoivre et Elliott Jenicot, de la Comédie-Française. Chant : Kate Combault. Illustrations de Laetitia Le Saux.

Merci à Amélie Naton et aux éditions Didier Jeunesse pour l’envoi de ce livre !

Petits poèmes pour passer le temps

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Carl Norac, Didier Jeunesse, Kitty Crowther, Petits poèmes pour passer le temps, Poésie

Présentation de l’éditeur :

Un recueil de poèmes autour du temps, pétillant d’humour, de fantaisie et de tendresse ! Voici 40 comptines et poèmes à la fois tendres et joyeux, mélancoliques et fantaisistes, fruit d’une nouvelle collaboration entre Carl Norac et Kitty Crowther. Avec une grande délicatesse, Carl Norac, tour à tour horloger, semeur et collectionneur d’instants, nous attire dans son univers loufoque où l’on peut voir la semaine partir en vacances, les cigales bosser l’été et faire des mots croisés, où l’on peut dire une comptine en jonglant avec des oeufs frais ou réciter une fable en dansant maintenant ! Il évoque les jours, les semaines, les saisons, les heures, le temps qui passe, le temps qui prend son temps…

Quand j’ai reçu le dernier programme de Didier Jeunesse, j’ai tout de suite repéré ce livre qui medonnerait l’occasion de découvrir l’univers de Carl Norac et de Kitty Crowther tout ensemble. Je connaissais les liens des deux auteurs avec la Belgique et leur renommée dans le monde de la poésie et de l’illustration, mais sans plus.

Il s’agit en fait d’une réédition d’un livre publié en 2009 et que petits et grands prendront plaisir à feuilleter. Carl Norac suit les saisons, les fêtes, les heures ou les gens pressés et déroule le temps qui passe sur le mode de la tendresse et de l’humour doucement fantaisiste.

La douceur, c’est aussi ce qui ressort du trait de Kitty Crowther, avec ses personnages aux grands yeux (parfois un peu caricaturaux mais sans faire peur), les nombreux détails et motifs végétaux qui s’enroulent autour des textes. Les dessins sont rehaussés de traits jaune fluo qui leur donnent à la fois de l’énergie et un côté fantastique.

J’aime aussi l’ambiance générale des pages, dans une esthétique vintage (avec le beau papier crème) et épurée (les pages respirent, rien n’est surchargé malgré les nombreux détails – sans oublier les mignons numéros de pages).

Un petit extrait des Comptines pour un almanach (p. 13) :

C’est un employé sobre : il a pour nom Octobre.

Il se vêt seulement des feuilles ou des plumes

qui volent en automne et s’en fait des costumes,

en jeune homme élégant qui a pour nom Octobre.

OU encore ce Portrait de l’automne en artiste (p. 39) :

L’automne peint le bois

en rouge, en jeune, en roux.

Sa palette n’a pas,

n’a plus de vert du tout.

—

C’est toujours le printemps

qui vole la couleur,

pour en couvrir les champs

et la hampe des fleurs.

—

L’automne n’est pas triste.

Il vit trois mois dans l’air

à jouer à l’artiste

sans connaître un hiver.

 

Carl NORAC et Kitty CROWTHER, Petits poèmes pour passer le temps, Didier Jeunesse, 2016

Un très grand merci aux éditions Didier Jeunesse, à Angélique qui avait pris note de ma demande avant son départ et à Amélie qui a pris le relais.

La Véritable Histoire de l’Apprenti Sorcier

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Didier Jeunesse, L'Apprent-Sorcier, Nathalie Dessay, Paul Dukas

Présentation de l’éditeur :

Quatre enfants rêvant de devenir magiciens se présentent au maître sorcier Alto Incantador qui devra au final n’en garder qu’un. Commence alors un voyage initiatique qui leur apprendra à surmonter leurs peurs et les obligera à révéler tous leurs talents. Arrivés au bout de leurs épreuves, avant d’annoncer l’enfant élu, le grand sorcier leur racontera ses mésaventures du temps où lui aussi était apprenti sorcier… L’occasion de redécouvrir le célèbre morceau de Paul Dukas.

Vous savez que j’apprécie beaucoup les albums-CD de Didier Jeunesse sur les musiciens et oeuvres classiques. Avec cette histoire de l’Apprenti-Sorcier, j’ai été complètement dépaysée. J’avoue que je ne connaissais la pièce de Paul Dukas que de nom (ou du moins je ne reliais pas certains extraits un peu familiers à leur titre). J’ai donc découvert cette version de Jean-Pierre Kerloc’h. Comme les musiques proposées par David Pastor (qui signe la réalisation artistique), elle balance entre aventure et initiation, entre peur et apaisement. Le sorcier Alto Incantador envoie les quatre enfants vivre trois voyages, trois traversées fantastiques au cours desquelles ils rencontreront, apprivoiseront le mal, l’inconnu et la mort. Au cours de leurs pérégrinations, ils rencontreront une Baba-Yaga vraiment étonnante ! J’ai aimé le terme du voyage qui n’exclut aucun des candidats-sorciers et prouve si besoin en est que chacun a des qualités en lui, que chacun peut grandir, évoluer et mettre ses talents au service des autres.

L’histoire est racontée par Nathalie Dessay et franchement, c’est un régal : on peut regretter qu’elle ait mis sa carrière à l’opéra au placard mais qu’est-ce qu’elle lit bien, quelle bonne comédienne dans ce rôle de lectrice ! Elle sait trouver des voix variées et donner plein de couleurs à ses intonations, accélérer ou ralentir le rythme et se couler sans problème (évidemment !) dans les musiques rassemblées par David Pastor.

Vous entendrez des airs de Paul Dukas bien sûr (l’intégrale de L’Apprenti-Sorcier à la fin du CD) mais aussi le Menuet des fées du Songe d’une nuit d’été de Mendelssohn, la Danse macabre de Saint-Saëns ou d’autres airs de Ravel, Moussorgski, Berlioz et de Falla. Des musiques qui,elles aussi, mêlent le merveilleux et le fantastique à un soupçon d’angoisse, d’emballement et de légèreté revenue.

Rien pour faire vraiment peur dans cette version dynamique, donc, mais tout pour un voyage intrépide au coeur de la magie, loin des sentiers battus !

La Véritable Histoire de l’Apprenti Sorcier, récit de Jean-Pierre Kerloc’h lu par Nathalie Dessay sur des musiques rassemblées par David Pastor, Didier Jeunesse, 2016

Un très grand merci aux éditions Didier Jeunesse, à Angélique en particulier qui est partie sous d’autres cieux éditoriaux mais a assuré le suivi des demandes avec son professionnalisme habituel. Et merci à Amélie qui a pris le relais.

Matilda

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Folio junior, Gallimard jeunesse, Matilda, Quentin Blake, Roald Dahl

Présentation de l’éditeur :

«L’autre jour, nous avons vu Mlle Legourdin attraper une fille par ses nattes et la projeter par dessus la barrière du terrain de jeu!»

Le père de Matilda Verdebois pense que sa fille n’est qu’une petite idiote. Sa mère passe tous ses après-midi à jouer au loto. Quant à la directrice de l’école, Mlle Legourdin, c’est la pire de tous: un monstrueux tyran, qui trouve que les élèves sont des cafards. Elle les enferme même dans son terrible étouffoir.
Matilda, elle, est une petite fille extraordinaire à l’esprit magique, et elle en a assez. Tous ces adultes feraient bien de se méfier, car Matilda va leur donner une leçon qu’ils ne sont pas près d’oublier.

Aujourd’hui, ce 13 septembre 2016, Roald Dahl aurait 100 ans : bon anniversaire au « meilleur conteur du monde » !

Comment ne pas céder au charme de Matilda ? Il me faut l’avouer, j’ai été un peu longue à la détente, sans doute parce que je sortais d’un dimanche rempli d’émotions plus « sérieuses » que celles que procure ce roman, je trouvais la situation de départ, cette enfant surdouée à laquelle ses parents bêtes et méchants ne prêtent aucune attention, bien « hénaurme ». Heureusement le talent de conteur de Roald Dahl a fait fondre mes réticences : une fois avoir admis qu’on est dans son imaginaire riche et plein d’humour, je me suis laissé aller et j’étais sous le charme de cette minuscule petite fille adorable et astucieuse. Acceptée aussi, la non moins hénaurme Melle Legourdin et ses horribles performances en matière de lancer d’enfants.

Comment ne pas succomber aussi à l’amitié qui naît entre Matilda et son institutrice, Melle Candy ? Pour elles, tout est bien qui finit bien, normal dans un bon conte, mais elles en ont à nous apprendre en matière de douceur et de finesse, les deux complices.

Ce livre est aussi un hymne à la lecture, avec tous les classiques que lit Matilda du haut de ses quatre ans : on sent que Roald Dahl s’est nourri des romans de Dickens, qui l’ont sûrement inspiré pour cette histoire. Evidemment, la prof que je suis n’a pas boudé son plaisir avec les noms propres irrésistibles, j’aimerais bien lire les originaux en anglais mais leur traduction est bien trouvée : l’école Lamy-Noir, mademoiselle Legourdin, madame Criquet et autres Victor Patte.

Quentin Blake accompagne de son trait vif et malicieux le comique très visuel et les jeux de mots savoureux de Roald Dahl, et voilà confirmée une excellente recette pour vous donner la (grosse) pêche en cette belle fin d’été.

A propos de Melle Legourdin : « Pas la moindre trace de beauté sur son visage qui était loin d’être une source de joie éternelle. » (p. 88)

A propos d’Anémone, la meilleure amie de Matilda : « (…) lorsque enfin lui surgit à l’esprit l’émergence d’une brillante idée, elle entreprit d’établir son plan avec le même soin que le duc de Wellington avait mis à préparer la bataille de Waterloo. Certes, dans le cas présent, l’ennemi n’était pas Napoléon. Mais jamais, à l’école de Lamy-Noir, quelqu’un n’avait admis que la directrice était un adversaire moins formidable que le fameux empereur français. » (p. 148)

Roald DAHL, Matilda, illustré par Quentin Blake, traduit de l’anglais par Henri Robillot, Folio junior, 2007

Hommage à Roald Dahl aujourd’hui dans A year in England