Cela s’approche, dans deux jours nous serons à la nuit de Noël… Voici donc ce Concerto grosso pour la nuit de Noël d’Arcangelo Corelli (1653-1713), musicien italien (considéré comme un représentant majeur du baroque italien). Voici la version proposée par le Freiburger Barockorchester. Et déjà un joyeux Noël à tous et à toutes !
Les notes du jeudi reviendront en janvier, après les vacances de Noël belges.
On remonte un peu dans le temps par rapport à jeudi dernier, avec Jean-Baptiste Lully 1632-1687 qui a composé de nombreuses pièces pour les fêtes versaillaises entre autres, puisqu’il portait le titre de Surintendant de la musique du roi.
Pour la composition du jour, je triche un peu puisque seules quelques parties de cette Suite d’orchestre d’Alceste contiennent le mot « fête » : Marche Des Combattans, Menuet, Loure Pour Les Pêcheurs, Echos, Rondeau De La Gloire, La Pompe Funèbre, Rondeau Pour La Fête Marine, Les Vents, La Fête Infernale – 1er Air, 2ème Air- Les Démons, Marche Des Assiégeants. Mais ne boudons pas notre plaisir puisque tout cela est interprété par Le Concert des Nations, conduit par Jordi Savall.
La semaine, nous fêtions les Water Music, restons dans une note aquatique avec ce Concert de trompettes pour les Fêtes sur le canal de Versailles de Michel-Robert Delalande (1657-1726), un musicien français représentatif (avec Lully, Rameau, Charpentier, Couperin, …) du baroque français, qui a composé, pour le roi Louis XIV, essentiellement de la musique religieuse (des motets inspirés de textes latins tirés des Psaumes) mais aussi des divertissements, des pastorales et des ballets (source : Wikipedia).
Ce Concert de Trompettes fait partie des Symphonies pour les Soupers du Roy.
Nous voilà déjà en décembre, les fêtes approchent, j’ai donc choisi, sans grande originalité, le thème des musiques de fête pour ce dernier mois de l’année. Et comme j’ai eu la chance d’entendre cela en vrai lors de mon dernier concert à Lille, voici Water Music de Georg Friedrich Haendel.
Cette musique a sans doute été créée lors du voyage sur la Tamise du roi George Ier, le 17 juillet 1717, entre Whitehall et Chelsea, au moins pour les suites no 1 et 2. Des musiciens jouaient sur les deux rives tandis que d’autres jouaient dans des barques qui accompagnaient le navire royal, qui lui-même jouait d’un nouvel instrument, le traverso (la flûte traversière). La suite no 3 a été créée le 26 avril 1736, à l’occasion du mariage du Prince de Galles avec la princesse Augusta de Saxe-Gotha. Il n’existe pas de partition officielle de ces suites : on pense que Haendel a « recyclé des oeuvres anciennes pour proposer cette musique festive.
Les English Baroque Soloists sont dirigés par Sir John Eliot Gardiner. Bonne écoute !
Dans cette série féminine, place à une chef d’orchestre à la chevelure aussi flamboyante que celle de Lu Tavano : Emmanuelle Haïm est une claveciniste et chef d’orchestre française née en 1962, elle a fondé en 2000 l’ensemble baroque Le Concert d’Astrée (en résidence à l’Opéra de Lille) et en 2005 le Choeur du Concert d’Astrée. Elle a joué avec les plus grands (Philippe Jarousski, Nathalie Dessay, Sandrine Piau) et a dirigé entre autres Giulio Cesare de Haendel, l’Orfeo de Monteverdi ou encore Médée de Marc-Antoine Charpentier.
C’est dans un concert filmé par la Télévision tchèque que je vous propose de la retrouver avec la mezzo-soprano Magdalena Kozena dans un répertoire vocal et instrumental centré sur Médée. Une chef, une interprète, une héroïne : trio gagnant.